“Chaos, 2007” di Pierre Sylvain Augustin (Payas): un cielo notturno scritto in scintille

Alcuni dipinti non restano immobili: accadono . Arrivano come un improvviso sistema meteorologico nella mente, dove il pensiero diventa fulmine e l'aria si riempie di simboli che non riesci a tradurre del tutto, ma che in qualche modo comprendi. In Chaos, 2007 , Pierre Sylvain Augustin (Payas) non offre una scena calma da osservare. Apre una soglia: un campo oscuro dove movimento, impatto e mistero si scontrano, dove l'ordine cerca di formarsi, poi scivola via, per poi tornare indossando una maschera diversa.

La geometria di una tempesta

Cominciamo dal fondo: uno spazio profondo, nero carbone, come la mezzanotte che si estende. Contro quell'oscurità, audaci fasce rosse si curvano e si estendono – archi che sembrano scie incandescenti, come linee orbitali, come costole di una creatura invisibile che ruota nel buio. Non si muovono educatamente; si agitano. Si intrecciano, si incrociano e riappaiono, suggerendo una mappa che si rifiuta di rimanere piegata.

Poi arrivano i blu : più freddi, più netti, più strutturali. Alcune linee sono spesse e spigolose, formando frammenti di forme che alludono ad architetture, costellazioni o a uno scheletro logico che cerca di tenere insieme il tutto. Questi tratti blu sembrano travi o percorsi, come se una struttura nascosta venisse rivelata sotto pressione, brevemente visibile prima che la tempesta la ricopra di nuovo.

E su tutto – tutto – le eruzioni bianche: un reticolo di linee sottili e scheggiate e schizzi che si intersecano sulla superficie come fili lanciati, come elettricità statica resa visibile, come il linguaggio distintivo dell'impatto. La vernice bianca si stende in lunghe gocce, si rompe in gocce, esplode in lampi. Sembra sia accidentale che predestinato, come se il dipinto stesse registrando il momento in cui un universo decide di parlare attraverso l'elettricità.

Osservate più attentamente con la vostra immaginazione e troverete dei piccoli segni: minuscole X rosse , sparse come avvertimenti o battiti cardiaci. Appaiono anche dei segni più bianchi , piccoli incroci silenziosi, come se il dipinto stesse contando qualcosa: entrate e uscite, perdite e ritorni, la matematica della sopravvivenza.

L'emozione del pezzo non è il panico, è la vitalità . È la verità che il "caos" non è solo distruzione; è anche creazione allo stato grezzo. L'energia qui può sembrare come una città vista dall'alto durante un blackout, illuminata solo da lampi, ogni lampo che rivela una storia diversa. O come una mente al limite della rivelazione, dove i simboli pullulano prima che il linguaggio possa catturarli.

Spiritualmente, si legge come un rituale cosmico: rosso come il calore e la memoria del sangue, blu come il respiro e la corrente, bianco come l'improvviso attraversamento tra i mondi, il momento in cui l'invisibile tocca il visibile. Il caos diventa una sorta di altare del movimento, un promemoria che persino il disordine ha una sua feroce intelligenza.

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